高凱寧演講 / D10310103

此次講者為銘傳大學商品設計系的高凱寧老師，主題是You are not one, but the "one"，主要講述品牌行銷。 講者分為"品牌定位"和"品牌聯想"兩部分分享。品牌定位，首先要確定目標市場，針對目標市場進行行銷分析策略；再來找出市場中的異類點，找出市場中可發展之處。品牌聯想，要為品牌選擇適合且令人喜愛又獨特的的元素，將品牌的產品策略、定價、通路、包裝等整合，並選擇可令品牌增加能見度，且符合形象的代言人等。 在品牌行銷中尋求差異優勢的異類點points of difference PODs，成功案例如：法國餐館Brasserie Wepler除為餐廳外也是一個文藝空間，台灣吳寶春賣万店以麵包的故事和顧客交流，日本旭山動物園從動物的角度打造動物園。另外行銷策略中尋求相似聯合的類同點points of parity POPs也有其特點，此品牌行銷策略可提高品牌價值，且兩品牌可吸引互相對方之市場客群，品牌聯名(brand crossover)案例：Apple iPod x Nike。品牌策略要素可分為六項1.品牌名稱，2.標誌與符號，3.象徵物，4.標語，5.包裝，6.空間情境等。 本學期的專題討論演講，為設計與生活體驗都提供了許多思考的觀點，獲益良多。

方序中演講 / D10310103

方序中設計師是「究方社」JOEFANG STUDIO的創意總監也是Sense 30 的創辦人之一，此次講題是[哥做的不是設計-是生活]，做設計：百分之20、30在做，百分之70、80在想。 方總監提出自己在多年工作經驗之中得出的十項做好設計的要點：

01 生活作息的控制 

02 健康的維持 

03 影像和設計如何做結合? 

04 與客戶溝通的方式 

05 如何用設計與國際接軌 

06 如何抉擇與面對自己的每一個提案 

07 如何與企劃產生連結

08 印刷大小事與設計小撇步 

09 要有喜歡和熱情，讓自己永遠產生熱情 

10 接案該注意的大小事，接案的標準有兩種， (喜歡的工作或是錢多的工作，喜歡的工作只要自由度高就算錢少，但能讓成果變成作品。 錢多的工作但限制多的工作就不用說了，還是要維持工作的基本水準。) 

11 設計方面的實務經驗 許多人喜歡設計所以走上了設計師之路，然而要讓設計生涯長久延續，"生活作息"的控制非常重要，為了提案熬夜衝刺在設計業是很常見的事情，然而過度的預支身體的健康，會讓設計師付出很大的代價，那不僅僅只是影響生理健康，還關乎著心理健康的層面，常常我們對設計的熱情就這樣不小心被消耗了直至殆盡，而且熬夜做設計的工作方式到了一定年紀後會無法負荷的。 做設計就是在過生活，要能夠在生活中體驗設計、思考設計，將設計融入生活，好好的過生活，能讓你的靈感源源不絕，因為所謂的做設計，其實的過程中"想"比"做"更重要，也應該花更多的心力，比起在電腦前微調，更重要的是思考設計的理念與初衷。因此設計師應該要能夠平衡生活中的每一部分，合理的安排設計工作、生活與身心靈健康，有智慧的抉擇與面對每一個設計提案，有技巧的和業主進行良好的溝通與提案，一位有智慧懂得調配時間的人，才能細細品味生活，對生命充滿熱情為設計作品注入活力。 隨時代的演進，設計工具越來越強大，但設計仍需回歸本質和才能感動人心，比起絢麗的技巧，細膩的觀點與基本功更重要，給年輕人的忠告共勉之。現代人的生活總是是匆促而忙碌的，想讓設計師生涯長久，要讓自己有更好的表現，首先要先懂得好好過生活。

黃守全演講 / D10310103

      此次講者為聯廣廣告公司副執行創意總監黃守全先生，從Code Idea開始闡述，到”what to say廣告主張”與”How to say廣告創意”的區別，透過實際的案例介紹，為我們介紹了其創意的過程．
"What to say" 是廣告主張，由廣告公司的業務部門負責；而"How to say"則是廣告創意，通常由設計人員負責發想。有了清楚的廣告主張，設計人員才能清楚地知道自己訴諸的對象及目的來發想，而創意的方式則有很多不同的可能性，不論是直接的表達又或是隱喻，只要能讓觀看的人產生共鳴都是不錯的方式．
        黃先生分享了許多精彩廣告案例與創意過程，例如中華電信4G廣告中，從文學的角度重新解構快和慢的意義，在許多強調「快」的競爭者中強調要比他們「更快」已經沒有任何特別之處，和別人不同的詮釋「快」才能引起話題性。又例如VOLVO貨車的廣告，透過廣告產生的話題性來增加更大的效益，有別於一般的直述手法，透過不可思議的的危險來襯托車子的穩定性．
        廣告的呈現雖只有幾分鐘，但其過程卻是艱苦與困難的，透過不斷的充實自己吸收知識，從各個面向去發現細節尋找創意靈感，不斷的創新才能源源不絕產生好作品．

陳奕仁演講 / D10310103

本次講者為仙草影像的陳奕仁導演，擅長用鏡頭傳遞細膩情感，風格多變卻總能觸動人心，執導了許多台灣知名歌手的當紅MV作品和廣告作品，得獎與入圍國內外視覺與音樂錄影帶獎項無數，然而所有風光成就的背後，都是煞費苦心熬成的一頁。陳導演幽默的敘述了自己一路的成長職業生涯，如何一步一步為了夢想而堅持，從「想像成為一位導演」到「成為一位導演」，一切都是自己的選擇，然而最重要的是莫忘初衷，把握每一次的機會做最好的準備，堅信沒有最好只有更好，關注每一個環節和節奏，從一次又一次的經驗中磨練專業累積經驗，不斷突破並勇於挑戰。
陳導演勇於正面的心態面對波折與困境，他認為：「抱怨環境和別人是沒有用的，能了解自己喜歡什麼才是重點，並不斷的努力強化自己才是最有效的。」由於瞭解影視傳媒對社會有非常大的影響力，因此在呈現的作品中也總期望用一點一滴的用正向的力量影響社會，傳播正向能量，不要怕被貼標籤，而是做好每一件事情，即使不滿意環境不滿意人事物，都要保持不抱怨的態度，莫忘初衷做好自己該做的事，改變環境從自己做起。

周育潤演講 / D10310103

本次的講者周育潤先生為台灣知名設計師，在2009年創立了品牌KEV Design，他的知名度除了因為屢獲國際獎項，更透過設計提升台灣傳統竹產業，賦予了台灣傳統竹工藝產業全新未來，和工藝師陳高明先生合作的竹凳是他的成名作。 Design: From tech to humanity Design: From disposable to sustainable Design: From individual to social Design: From mass to one Design: From object to experience Design: From professional to amateur 在設計工具的普及大眾化的趨勢之下，專業和業餘的界線模糊了，設計師應該扮演台灣產業的什麼角色?這是一個難題，值得深思，精進自己的技術以及專長，了解產品需求的關鍵、更高更廣的切入觀點，才能不為時代淘汰，每個設計師都應該為自己找到立足點。與其探討台灣主體文化象徵這個難解的問題，不如把心思放在如何設計出跨越全球文化的產品，讓台灣建立起優質設計的形象。身為設計師應該不斷觀察市場、自我突破、專心於設計本質、挑戰變化與創新，求新求變的設計之路，象徵著台灣未來的設計產業，永遠不該停下精進的腳步，「設計」在台灣扮演的角色，是應該滋養活化這塊土地，不斷創新與科技和情感的連結，是身為設計師應該負起的社會責任。

郭政忠演講 / D10310103

本次的講者郭政忠先生是一位具有企業管理背景的設計師，除了專業的設計專長，在企業經營上也相當有經驗，因此能站在營運的高度看待設計的運作，藉由管理營運讓設計發揮最大的效益，藉由設計讓企業更上層樓，讓企業營運與設計相輔相成相得益彰，設計師與設計經理人的差別在於，設計師常被賦予為產品的設計開創新局的任務，而設計經理人的任務則是站在營運的角度降低成本。設計，只是營運的其中一個環節，產品如何生產、行銷、包裝、運送、物流、到達消費者手上、丟棄後如何分解?過去身為設計師似乎不曾考慮這些，只有專注在狹隘的「設計」，設計應該是寬廣多元的，在設計注入營運的觀念後，產品設計的考量應該更全面也更深入。
郭教授提出，新的產品設計觀點應該由，精實設計（Lean Design）減設計、更少的產品服務、O2O的連結通道、社會設計（Social Design）調設計、中道精神、O2O的多通道、物聯設計（IoT）加設計、更多的軟硬整合、O2O的全通道，全方位的格局思考設計的可能性，從不同的觀點深入切入議題，能夠讓設計達成明確目標。
設計即是生活，優秀的設計師要能夠不停止的學習，體驗生活為生命注入新的體驗，面對時代快速變遷的競爭與挑戰，首先要破除成見，不斷的創新與學習新的科技技術應用於設計，學習設計以外的大世界。

鄭司維演講 / D10310103

此次的講者鄭司維設計師是一位經驗豐富低調耕耘，設計風格具濃厚人文藝術氣息的視覺設計師，曾經入圍葛萊美獎的封面設計，最近也在新聞版面上看見其「台北調」作品露臉，總能精準地達成設計目的，一直是國內藝文團體喜愛合作的設計師。
他從過去的經驗，歸納出身為設計師的幾項自我矛盾與拉扯，非常值得未來的設計執業人員自我思考。
“設計師的十五道陰影”1.被客戶當美工：一個傳統業界對於設計與美工的分際認知尚未非常完整；2.客戶只想要商品化：對於產品的鑑別度與文化底蘊背景沒有意願發展，執行速度希望快速；3.客戶不知道要什麼：因此出現了反覆修改的問題，因此應該充分溝通並引導業主到你所想的道路上；4.累了也不能睡：宿命；5.沒有代表作：作品能夠提升自己的能見度，也能檢視自我的成功；6.計劃趕不上變化：要有良好的應變能力；7.長官的一句話：執行期間有可能出錯，或者在最後被高層翻案，因此設計師要有良好的應變溝通能力；8.跟同行一起合作：互補互敬互相學習接案互相cover；9.活到老學到老：跟得上時代才不會被淘汰；10.是朋友還是客戶：分際的拿捏和取捨在心裡要有一把尺；11.流行還是跟風：潮流是一時，但經典才會雋永；12.是抄襲還是致敬：抄襲會隱瞞，致敬會保留原作可見的樣貌；13.是風格還是老梗：設計是一個不斷創新的過程；14.搞藝術或設計：設計師是扮演溝通藝術與商業的腳色；15.要賺錢還是快樂：這是可以互不衝突的狀態。
”
一位設計師應該了解自我特質，建立專業素養，發揮拓展事業的潛力，探索對設計的理念，找到自己的市場定位，逐步實現理念與夢想。

潘為演講 / D10310103

本次演講者是「weeknight週間夜晚雜誌總編輯」與好點子創意群總監-潘為，潘為總監是一位充滿魅力的設計師，他演說的熱情的態度極具渲染力，感染了在場的所有聽眾，從他分享過去的經歷中可以感受他發自內心對於工作熱愛，更是一位熱愛生活熱愛土地與文化的品牌經營者。一位成功設計師在商業市場中該扮演的角色，是成為藝術家與商人之間的橋樑，溝通藝術與市場，為兩者創造雙贏的最大局面，潘為總監正是一個這樣的實踐者。

其中以「設計師的商業模式可能性」（GIDA GROUP ,DESIGNER ,CLIENT ,TALK）說明品牌經營所要顧及的面向，賣家需要考慮的是材料成本和產品價格，但買家考量的是產品在他們內心的價值。提升產品的價值關鍵來自於正確傳達品牌的理念，以及能夠觸動人心的真實故事，這正是大眾消費市場的面向的重點。

藉由過去經營的經驗能夠感受品牌的無窮力量。潘為總監不只做為一位品牌顧問，也投資於正在建構的品牌。這個模式的創造、操作品牌的經驗，使得本身能夠更瞭解客戶所想所需，更設身處地為客戶著想。企業主和創業家必須確實瞭解品牌在商業運作中所扮演的重要角色。消費者想購買的是價值與解決方案，而非只是產品，因此，經營者必須知道如何經營品牌，一如他們熟知生產線或銷售方式。一個成功的品牌經營者，要能有效掌握任何向消費者傳達品牌信念與定位的機會。

周碩彥老師 / D10310103

"Paradim Shift for Services: Analogy Drawn from Industry 4.0"
講者:台灣科技大學工業管理系之特聘教授兼物聯網中心主任周碩彥老師

      周老師首先透過IOT物聯網的相關技術發展與演進，為我們介紹物聯網的概念與發展現況: 基於RFID的演進，逐漸發展相關的技術範圍，例如智慧發展，雲端計算，無線傳輸，穿戴技術，大數據等Ubiquitous Computing, Pervasive Computing, AMI, Wireless Sensor Network, M2M（machine-to-machine）, Cloud Computing , Web 3.0, Wearable Technology, Big Date,Cyber-Physical Systems.

     這些我們常見相關技術名稱所組成的物聯網概念，簡單的說就是具備三個方向:Service (Intelligently)、Connect (Any time)、Sense (Any where). 而服務體驗更是引向未來技術的成熟關鍵。透過體驗的創新發展(設計系學生的優勢)，將使技術導向轉變為貼近生活的必要關鍵發展。以生活的體驗來主導相關技術的發展是未來的關鍵。從世界的物連裝置數量發展來看，我們已進入工業4.0 的里程。

     從我們孰知的NEST, LG, Tesla等企業發展案例介紹，可以知道IOT 可應用的範圍相當廣泛，從節能科技，生活家電，汽車工業, 家庭照護等，的確都符合Service (Intelligently)、Connect (Any time)、Sense (Any where)的三個方向。另一個有趣的案列，透過IOT的技術，將傳統科學中藥的配藥流程更精確與簡化，改善現有的問題，這部分相信是設計師可關心發展的的方向:從體驗服務的創新，結合IOT技術，來貼近人性生活，並改善社會問題。這是設計師未來可思考的未來方向。