方序中演講 / D10310202

         本週講者：方序中老師，現為究方社負責人。他曾經擔任多場活動規劃、展覽策展人及品牌視覺設計的工作。除此之外，方老師亦時常在企業、校園間奔波演講。他將台下聽眾所提出的意見大致彙整出了十項要點，其中包含：控制生活作息、維持健康、影像與設計結合方式、與客戶溝通的方式、以及如何以設計接軌國際、如何抉擇及面對自己的每個提案、如何與企劃產生連結、印刷大小事與設計小撇歩、要有喜歡和熱情，讓自己永遠產生熱情、接案該注意的大小事...等。

         方老師認為，設計本質已經漸漸融入人們的生活中，而設計師的靈感亦應從生活而來。許多人曾提問：「您花多少時間做設計？花多少時間找尋靈感？」方序中老師認為其實他大部份的時間，都在試圖產生設計靈感、串連概念，而剩餘的時間再將它付諸實現。而這也是因為他對於設計具有高度熱情，所以才能無時無刻沈浸在工作的快樂之中。

         方老師說他只接兩種案子，一為「工作彈性小、預算高」，二為「工作彈性大、預算低」。因為彈性小、預算高的即便工作內容很無聊，成果效益也可以尚可平衡；彈性高、預算少的工作即因預算少，相對也會給較大的彈性空間。方老師認為這樣的工作對於他而言，較具有挑戰性以及趣味。

        從大學接觸設計以來，一直覺得自己所處的環境並非想像。覺得設計師犧牲部分健康、花費大量時間在所難免，或者他的職業特性就是如此。但我在方序中老師的身上看到了他自身的原則及堅持。現在的設計師常常淪為美工人員、廉價勞工狀態也是因為我們時常無法控制、分配工作時間，而在呈現想法時又無法精準的將概念闡述給企劃部門，才會導致溝通上的不良、沒有任何人可以看見我們美好的理想。我認為在方老師演講中，其實傳達的不僅是一些他自身遇到的提問、狀況，更多的是留給我們思考「想成為怎樣的人」的空間。

黃守全演講 / D10310202

本週演講者為聯廣廣告公司創意總監－黃守全先生。這次演講主題為code idea，為大家帶來很多實務案例。本次主題主要係在探討創意與廣告的關係。廣告係傳遞資訊的主要工具、但是觸動人心的廣告才是一個成功的廣告。這兩項元素一直是廣告創意人一直在試圖創新的重要內容。黃守全老師提到「what to say」＆「how to say」兩問題的不同。前者通常係由廣告公司業務負責、而後者就憑藉著廣告的創意部門了。廣告傳遞的資訊如何直線、簡單又明確、創意讓人印象深刻是非常重要的問題。

黃老師在尋找創意構想的過程中，透過許多不同的事情角度發現創意，可能是透過一本書、一首詩、一部電影。我發現講者常常在吸收知識的時候發現創意，而這些事情並非他們特別有時間花在一本書、一部電影等等之上。而是這些都是屬於自身生活的一部份，他們願意、享受將生活花費在那上面。並相信這些可以使他有足夠的能力，去面對接下來所面對的挑戰。

我覺得我與黃老師最大的差別在於。我時常將生活排的滿滿的，認為許多事情都是現實逼迫所以我必須做出選擇。但是事實上是我犧牲掉很多的自處思考的時間。我們都知道，創意是需要源源不斷的學習新知才能不斷產出的。因此聽完這幾次演講之後有些體悟。覺得在我們選擇繼續升學的狀態中，固然有許多犧牲、也有必須成長、完成的部分。但是更重要的是無論我們在何種環境之下，除了努力增進自己的能力外，也應該要安排自我沈澱的時間，好好檢視自己的狀態、調整步伐，或是讓自己定期有一些作品產出。這些都會是現階段除了念書以外，我們需要堅持的態度。這樣一來也可以時時刻刻提醒自己初衷為何，而不會漫無目標的失去自我。

陳奕仁演講 / D10310202

陳奕仁導演，2005年創立仙草影像。
一直以來我都非常關注陳奕仁導演的作品。因他獨特的拍攝手法及華麗的畫面，常常讓人看一眼就過目不忘。陳奕仁導演提到自己面對許多工作上的困難、甚至是大家對於導演這個職業的刻板印象，他認為不應該輕易的讓別人替你貼上標籤，也不應該要因為環境現況所以怨天尤人。應該要以更正面、健康的心態去面對挫折與挑戰。

其實無論任何工作環境，在與人相處過程中難免都會遭遇到他人的評論。我認為無論評論是好是壞，我們都不應該輕易跳入他人所定義的「你」。因為真正了解你的人不是別人，唯有了解自己、認識自己才是最重要的。曾經有個人跟我說：「人的一生到老都必須接受批評，但你可以選擇接不接受這個訊息」。聽完這句話後，我覺得除了應該積極認識自己、充實自己外，我要為了珍惜我的人努力、把自己的時間跟精神放在「他們認識的我」。不要再為了那些不認識我的人，隨口否定我的人生氣、難過。一直以來我也十分相信「吸引力法則」，積極、努力把時間花在值得的人事物上，讓自己充滿信心、朝著目標的學習生活才是快樂的根本。

周育潤老師演講 / D10310202

本週主講者為周育潤老師，過去曾在一次機會中見到老師的設計作品，當時就對於他的作品印象深刻。周老師一開始就提到他曾在台科大擔任畢業專題指導，而他也發現近年的新一代設計展越來越偏向文化創意產品。老師認為可能與台灣逐漸改變得社會結構相關連。周育潤老師本次的演講主題為「design transformation」，其中包含七大主題：1)design from top to bottom、2)design from tech to humanity、3)design from disposable to sustainable、4)design from individual to social、5)design from mass to one、6)design from object to experience、7)design from professional to amateur。

其實聽完老師的演講後可以發現，與其說設計演進、甚至是時代的進步，一切的一切都與經濟、社會變化息息相關。而所有的設計、公司企業，其實都在環境變化中尋求自身的定位，找尋與市場競爭者間的差異化。包含高價與低價設計（快速時尚）間的關係變化、從科技到人性的設計轉變、及環境關懷、永續利用的考量等等。這些現在我們聽來都只是過程、是歷史，但我們仍須了解環境改變從不停止，持續思考自身定位及價值才是最重要的。

演講最後老師提及「自造者（maker）」的概念，當設計變成人人可及的一項專業時，我們設計師的定位應該在哪裏？而我們又能提供什麼服務變成很重要的課題。或許過去設計師提供了設計理念、意義、故事性、製作技術等服務，但是當人們開始具備製作、實現能力，他們的概念跟意義越來越容易被達成，那麼設計師的價值又在哪裡呢？在過去的幾十年中，設計不斷以各種方式轉型變化，找尋其在社會中存在的價值跟意義。

在學校中的我們或許無法左右未來的變化、但是我們仍可以好好思考未來自己的各種可能性。我們總是做著那些我們、人們所認知中的設計，但是實質上未來的改變我們無法預料，因此更應該多方嘗試新事物、多思考分析，而不要再繼續做著那些我們所熟悉的事物。

郭政忠演講 / D10310202

        談營運。做設計
        本週演講講師為郭政忠老師。他曾經也身為台科大的一員，並於畢業之後進而攻讀博士學位。在演講一開始，以為他跟以往的講師類似，將會從業界角度來帶領我們看他過往的作品等等等。但是他卻帶給我們不同於以往的「營運」角度來看待設計以及世界。
        我認為設計界往往忽略了營運的重要性，做設計到底是不是應不計成本？其實並非如此，設計固然要花費，但有時仍必須站在營運角度上節省設計所耗費的成本。
        綠色經濟一直是近年企業市場上大家積極努力的目標之一。而郭老師演講中所提出的藍色經濟，即是依附在綠色經濟的目標上延伸出的概念，其更加入了營運以及管理兩項要素。相較於設計系所得出身背景，郭老師反而被外界稱為「企業醫生」。這樣的稱號完全是仰賴他在設計所累積的經驗和敏銳的洞察力，因此往往能在與業主討論的過程中發現問題及盲點，提出解決方式及資源。
        演講中亦提到許多產品、設計與服務間的距離已經漸漸消弭，設計也不再僅是提供單一問題的解決，而延伸到更廣泛的精神層面。即便現在有許多的「設計藝人」透過媒體渲染產生，我們也不應該一昧崇拜他們。因為設計品味本來就會因為個人學習經歷、興趣、成長背景、感受等等而不同。在不同的基因組合中，我們應該積極發覺自己的特色、建立屬於自己獨一無二的風格、將設計融入，最終必定能發展出自己的見解。
        聽完演講後仔細想想，想必郭老師在進行設計前也必定觀察許久後、多方評估，方才執行計畫。在執行計畫前，又融入了自身興趣、專長、經歷等等，最終才拼湊組合出企業與市場讚許的設計。因此有人說做一位設計師是不是僅需豐富想像力，我認為在這之前更需要敏銳的觀察力，以及對於世界的好奇心、嘗試新鮮事物的熱情。

鄭司維演講 / D10310202

本週鄭司維老師演講主題為「設計師的十五道陰影」。其娓娓道出了設計師的過去及未來，讓台下的我們都覺得整場演講十分精彩。

從「設計=美工」的迷思開始，就說出了許多設計師的心酸。到底設計所提供的是協助與服務，而非單純製造出產品。在亞洲的許多國家，設計產業皆面臨到這類的問題。但我想這仍與社會大眾缺乏產業知識相關，許多設計師降低自身價值，企圖以低價、比稿方式獲取專案，但最終結果影響了整體產業的現況、導致地區的惡性循環。

俗話說：「活到老，學到老」，這句話係期勉人可以終身學習、以謙卑的態度去面對各種學習的機會。但在瞬息萬變、競爭激烈的設計產業中，卻將這句話成為了「活到老，比到老」。而鄭司維老師也分享了一段日本馬拉松的影片，影片中提到：「人生不是馬拉松，人生各自精彩」。我認為這其實傳遞了超越性別、國家種族、文化的教育意義。世界大到我們無法想像，也因此產生各種可能性；也因為這樣千變萬化，所以世界才美麗。人生不是馬拉松，每個人的終點不同、目標不同，因此無需比較，只要朝著自己想要的目標前進，最終亦會獲得最大的滿足與快樂。

潘為演講 / D10310202

        

        本週演講者為潘為老師，首先老師即以活力熱情的方式進行自我介紹。品牌近年在台灣一直是一個重要的議題。到底台灣自身品牌代表為何？其品牌價值為何？欲傳遞意識為何？

        許多先進國家一直將塑造品牌視為重要議題，其不僅是企業文化的重要根本，更是吸引消費者選購該品牌的重要來源。過去品牌是讓消費者了解企業、並間接創造優質的企業商品形象。當消費者購入某一品牌商品後，將不僅獲得工具及服務、更將獲得傳遞個人獨特風格的象徵意義。但台灣在面對國際競爭激烈的品牌市場中，因為其市場規模相對較小。因此必須跳脫出這類舊有的品牌觀念，才能創造出屬於台灣的品牌文化與價值。

        有人說「台灣最美麗的風景是人」。台灣人一直帶給世界溫暖、熱情的形象。潘為老師所合作的企業亦是偏向同類概念。其不僅要將台灣的品牌推廣出去，更提倡所謂的人本、永續環保及體驗精神。或許現在台灣的市場現況無法支持中小型企業做廣大的行銷推廣，但潘為老師的團隊堅持將他們所愛上的台灣潛力品牌推向國際。讓台灣的品牌精神在國際上發光發熱。

周碩彥老師 / D10310202

       周碩彥老師主講的Analogy Drawn from Industry 4.0，即現在所稱為的工業4.0。根據維基百科所述，工業4.0起初是由德國政府單位所提出的科技戰略計劃，由教育及研究部門結合經濟技術部共同合作，並期待提升製造業電腦化、數位化以及智能化的方式，建立具有高度適應性、資源效率及人因的智慧工廠（smart factory）。透過智慧整合感控系統（CPS）及物聯網（IoT）在商業流程及價值流程中整合客戶及商業夥伴。

       而我相信這類智慧系統將成為我們預測未來趨勢的重要觀察指標。人們僅需透過所謂的big data蒐集數據、分析資料，並做出決策的判斷，這將更大幅度得降低人力資源的使用。在過往第一次的工業革命是蒸汽動力取代人力、第二次係使用電力產生大量動力、第三次則是以電子設備及資訊技術來增進工業製造的自動化。而面對未來工業4.0的到來，知識人才應如何適應變化，並且創造自身價值、降低被電腦所取代的機會將會是非常重要的課題。