傅天余導演演講 / M9710112

感謝傅天余導演這星期來台科眼講，短短的兩個多小時的坐談時間，
讓我們得知了許許多多關於拍電影的心得以及一些不為人知的秘辛，
她也告訴我們了一件事，趁年輕的時候要去追求自己的夢想。

傅天余導演演講 / M9510113

傅天余 X 導演 X 色盲

圖片轉載http://www.wretch.cc/blog/steven641212/29078502

她不是色盲、他的人生關關難過關關過。他把觀察轉述文字，從文字想像片段。在片刻的下午聽著她的故事，跟著她的率真還以為自己也有她那樣的魄力做自己所堅持的事。從導演的話語中，解讀了〝色盲〞這兩個字在戲裡的角色，色彩對我們來說是如此的重要，很難想像一如往常的色彩豆豆走了位，認錯了數字大概我們也不會出現在這個班上了。但是大師、天才們不也是在錯亂及缺陷中碰出來的嗎？很期待這樣的一部國片，在網站上搜尋了許多【帶我去遠方 Somewhere I Have Never Travelled】相關的報導，許多工作人員在網誌上記載著導演對我們說的心酸、快樂，從這些元素抽離出來的因子，在搭配上這些不能吃的豆豆，是一部值得花錢支持的好片。

傅天余導演演講 / M9710114

這次演講邀請到 傅天余導演來本校演講，談到當一位導演，演講者說看似非常困難但實際去執行後，也覺得不會那麼的困難。她也說到整個拍片過程是「關關難過，關關過」，也許可能是因為新手導演的關係。但最終也順利的完成她首部的電影創作作品《帶我去遠方》。原本她認為她自己還沒有當導演的能力，因為她原本覺得身為導演是必須樣樣精通的，但吳導曾經給她鼓勵，吳導認為身為一個導演最重要的核心是對劇本的掌握能力。在吳導的鼓勵之後終於完成她首部的青春成長電影《帶我去遠方》。
在這次的演講，提到了她的感想及建議是說：創作者（包括設計師、動畫師等等…）需要對社會保持一定的敏感度，都需要對人有所了解，而不單單只是在技術層面上的要求。這也是最困難，但也是最關鍵的地方。譬如電影《海角七號》及《貧民百萬富翁》也是個很好的成功例子，它們反應到當下人們內心的需求及渴望，滿足觀眾潛在的需求，因而受到好評。所以身為一個創作者對於人在需求上的敏感度是相當重要的。所以她也鼓勵在座的各位，在平常就應培養觀察人、事、物的敏感度，以便正確的找出能夠成功的機會點。再來是她提到了溝通的重要性，在這次的拍攝過程當中，發現有效的溝通是一個相當重要的一件事情。從前製、拍攝到後製上的整個過程，無時無刻都須與各種來自不同領域的人進行溝通。也提到一個工作成果好不好有50％是要看你的溝通有沒有達到效果，拍電影與寫小說不一樣的地方是拍電影要與很多人合作才可以完成的。所以她認為除了在專業領域上的能力培養之外，練習去如何跟人去溝通也是同樣的重要。

傅天余導演演講 / M9710103

00傅導以輕鬆的對談，為我們帶來一次愉快的演講，見他略微彎著背，緩緩道出從日文系到場記、作家甚至是導演的轉變，坐在高腳椅上的姿態，文藝人的形象逐漸成形，但是講述到一半時，拿出預先準備好的綱要，又讓人感受到他的緊張與青澀，一個新生的導演在我們的面前講述，讓我與真實的電影世界好像貼近了一點。李安導演在指導斷背山時說的一段話：「每個人心中都有一股無法替代的情感。」我想，可以用這句話呼應傅導的這次的講題，他與我們分享創作人如何尋找靈感，並且運用自身情感，用這樣的角度去鋪陳，由生長的環境、眼光、社會價值去構築，碰撞、引起共鳴。

00讓我驚訝的是，原來國片導演要做的事這麼多！除了劇本要插手，鏡頭掌握、演員訓練，甚至是海報的印刷、上片的戲院都要親自監督，當傅導說片尾的字幕上所感謝的每一個人他都認識，除了一份的自傲外，似乎有些辛勞的氣息。

00當演講的最後，傅導對大家說出他對於政策的不安與不滿，對照於目前的文化圈、體壇、環保團體，似乎都有相同的聲音，當我們全心拼經濟的同時，是不是忽略了某些東西。電影是一個不斷投入的產業，但是投入了資金與人力，如果沒有內容，就像是個美輪美奐的博物館沒有展覽品一樣…

00最近，貧民百萬富翁頻頻引起話題，對於印度文化以及貧民生活掀起不小的討論風潮，或是前一陣子的囧男孩、海角七號…掀起一波不小的國片熱潮，然而，這樣的關心只是流行，還是能餘韻無窮呢？其實，電影也是項文化資產，例如20年前，侯孝賢的悲情城市，在今年的228發放時，仍有多人前往觀賞、討論，不知道多年之後的台灣，留下來令人回味無窮的電影將是什麼模樣？

傅天余導演演講 / M9710107

很榮幸能夠邀請到傅導來此為大家演講他所經歷豐富的導演過程，傅導算是ㄧ位年輕輩出的人才，與在場的聽眾們年齡相近，不得不令人佩服他對於面對事情的觀感及態度！過程中也不斷強調觀察敏銳度的重要性，不管是設計師、藝術家或者是音樂家對於細節的觀察都非常的重要，當然這只是其中一項必備的條件，最重要還是連結你所觀察到的任何元素之間的轉化收尾能力，也就是大家俗稱的﹝說故事﹞，要如何講處ㄧ段動人心弦的故事呢？身為設計師的你，是否認真的去思考過？

傅天余導演演講 / M9710202

傅天余是近年頗受矚目的編劇與作家，而此次的演講她以另一個身份「導演」來面對我們，過去傅天余小姐以寫小說為主，她談到小說是屬於個人的創作，而創作關乎需求，其實我認為創作不僅僅與需求相關，另一個重要的層次是個人心志，但是要兼顧需求便讓創作這件事的難度大幅提升，創作者發聲、傳遞訊息與觀眾、接收者願意接受訊息的需要，反映當代創作環境已產生變化，不再只是艱澀難懂、天高地遠的美感距離。作為導演除了自身專業技能外，還須具備「說故事」的抽象能力，故事要說得動聽感人，首先必須要擁有豐富的體驗與洞察力，也就是對社會等整體氣氛的敏銳度，如此一來影像呈現才有辦法深入人心。最後提到「建立自己的資料庫」，這裡所談的並非只是累積物質上的資料，更重要的是關於體驗與想法，準備齊全方能隨時上場。

傅天余導演演講 / M9710110

無論是平面設計、工業設計、視覺傳達設計或是電影藝術，「設計」在其中扮演的角色很微妙，作者或是設計者想透過某些形式將自己的想法傳達出去，另一方面又必須顧及普羅大眾的喜好，設計者的自我想法若是抒發過度，很容易造成大眾接受度不佳的問題，這是傅天余導演自身的經驗分享。好的電影如同好設計一樣，華而不實的鋪陳未必能引起大眾的共鳴，清新自在的氛圍反而讓人感覺貼切真實。