陳奕仁演講 / M10310109

今天的感言真的很難用文字去詮釋，很意外的今天重新顛覆了我對仙草影像的印象，原本對他們的作品是每次對影像手法的精煉、3D造景的耗工、絢麗的轉場等，我其實沒有認真的去想過我到底因為什麼被感動，陳奕仁導演將從這些光鮮亮麗的成功背後，告訴我們一個跌跌撞撞的青澀闖蕩。

從一個片場助理開始開始，發現自己嚮往成為導演；從霸味薑母鴨的鴨頭宣傳廣告開始，認知到自己受夠蓋台廣告的膚淺；從各種紀錄片開始，發現拍紀錄片根本不是自己所愛的路線；從做唱片宣傳視覺到VJ、從跟一個非主流的地下樂團（濁水溪公社）交換拍MV的機會、到蘇打綠的小情歌、再到蕭亞軒的表白，仙草所做過的事情在當下一定被人家看起來像個傻蛋似的，用僅有的資源、能力，很『用力』在現有框架中去做他們覺得認為是好的事情。

對於很多創作者來說追求自己心中嚮往的一個完美的夢想天地是天命，但往往事於願違，環境中的體制總是綁得你喘不過氣，變得憤世忌俗、怪環境不好、怪體制不好、怪自己沒用...，那我們最後到底還能怪這世界什麼？陳奕仁導演雖然用了很詼諧的語氣來闡述每次的事與願違、每次努力後的失敗、每次的假裝與逞強，但從話語中可以知道他相信的只有一件事，他相信的是對自己的執著，他說：任何人都可以幫你定義你自己、貼標籤，別人認為你是什麼那又怎樣，但你怎麼看待你自己才是重要的，把握每次機會把它做到最好。很現實也很真實的一句話，我們往往會被社會的觀感、價值框架住，忘了什麼是忠於自我；或是被自己主觀經驗侷限，忘了什麼是你出發的原點。不停的創作吧！不停的進化、失敗、想被看到、找到機會，偏離道路並不是一件丟臉的事，而是你不知道自己偏道才是件可怕的事。不管是設計還是藝術領域的先人還是後者，學習怎麼重新檢視自己這件事是每個人必要的課題，我覺得這是在這個環境努力的人們，首先需要保有的一顆堅定且對自我誠實的心。

也許在我們這些旁觀者的角度來看，我們認為仙草是成功的，確實仙草的作品也在影像設計的領域獲得了很大的好評與認同，但正如陳導演所說的，那仙草又認為自己現在是成功的嗎？還是這只是前往偉大航道的一個中途小島，期許不久之後我們會看到仙草影像另一個不同的進化。